Esta gama se podría imaginar siendo una expresión más de la riqueza corporal del ser humano, una extensión de su imaginario corpóreo y emocional. Las materias textiles en Anatomic pretenden ante todo emocionar y provocar. Elegiremos hilaturas nobles para una sensualidad extrema y fibras sintéticas para sorprender.

Interiores que reconocen los oficios artesanos llevándolos al límite de la perfección y el preciosismo.

En relación con lo explicado en el apartado arquitectónico, el producto y mobiliario reflejan los mismos efectos a menor escala siendo, dentro de este ámbito de menor tamaño, muchísimo más precisos y caprichosos en la formalización y el detalle.

El color rojo es el protagonista en esta gama. Desde las tonalidades más anaranjadas a los rojos profundos, densos, sanguíneos, que nos recuerdan las lacas japonesas. Binomios de color con aire deportivo: Rojo- negro, Negro-blanco.

Las materias sintéticas para asociaciones improbables. Actitud de libertad. Dejar libres las fibras. Gustos y emociones auténticas, experiencias nuevas. Mezcla de texturas como objetivo armónico, simultaneidad de bellezas sin límite. Los tejidos se polarizan entre extravagantes y protectores, entre lo festivo y lo tranquilo, entre lo caótico y lo ordenado.

Arquitecturas con el color y la forma como eje de su propuesta e intenciones creativas; interiores donde lo más importante reside en su expresividad cromática.
Heterogeneidad formal y mezcla.

Edificios que acumulan premeditadamente diferentes capas de actuación, actuaciones de color superpuesto y aparentemente antagónico pero con formalización final armónica y original.

Mezcla de texturas como objetivo armónico, simultaneidad de bellezas sin límite finito de resultados válidos. Objetos con carácter protagonista y muebles-objeto que no pasan desapercibidos. Olvidamos buscar la sobriedad formal y dejamos de pensar las piezas de mobiliario como “comodines” que pueden ser utilizados en diferentes sitios.

Esta gama nos permite experimentar y jugar con el color. Tanto color pigmento como color luz. El naranja tratado como luz, en combinación con el azul, en este caso metalizado y eléctrico. Mezcla de materiales para interiores emocionales y emocionantes.

Winter Botánica estará representada por una nueva belleza que puede ser fácilmente apreciada por su calidad táctil, cromática y de autenticidad básica en sus materiales.
Una necesidad de conectarnos con la naturaleza. Simplificar en un mundo complejo. Los materiales se caracterizarán por una esencialidad re-encontrada y re-definida.

Arquitecturas e interiores sobrios de una simplicidad y perfección exquisita, solemnes, incluso con un punto majestuoso y monumental, manteniendo siempre la cercanía con el visitante.
En realidad seríían domésticamente majestuosas y humanamente monumentales las edificaciones a las que nos referimos.

La ambición arquitectónica de consecución de un nuevo estilo depurado y solemne pero cercano al usuario se aplicaría también a los objetos. Estos contendrán una serenidad latente y pueden ser fácilmente apreciados por su calidad táctil, cromática y de autenticidad básica en sus materiales.

En Winter botánica desaparecen los metalizados, los pasteles y “ falsos pasteles“ serán de nuevo el protagonista. Gama de colores sofisticados que en algún momento juegan al despiste en cuanto a definición de tono. Blancos cremosos, también en interiores.